Mes: enero 2016

2015 UN AÑO DE TEATRO EN AGUASCALIENTES/ III parte

Por Julieta Orduña y Miryam Almanza

Fotografías Archivo de A Escena

 

 Vamos con la tercera parte de este recuento teatral del 2015, que incluye lo hecho en los rubros de teatro escolar, universitario, ópera, comercial, infantil y musical, en Aguascalientes.

 

GRUPOS UNIVERSITARIOS Y ESCOLARES

Hablando de entienden los cuervos

La obra de teatro Hubiéramos amado (basada en la novela Las batallas del desierto, de José Emilio Pacheco), adaptación y dirección de Fernando López Hernández, fue de alumnos de la UAA. Tuvo tanto éxito que se remontó meses después… Hablando se entienden los cuervos, dirección de Antonio Adame, y Gastándonos, fueron dos obras del grupo Reflectores, integrado por estudiantes de la licenciatura de Artes Escénicas… En marzo también hubo presentaciones de trabajos universitarios con los alumnos del sexto semestre, llevaron a cabo su montaje El jardín de los cerezos, bajo la dirección de Sergio Alfonso Alonso… Luego Los locos de Valencia, con alumnos del 6º semestre. Un texto de Lope de Vega en versión libre de Antonio Zúñiga, con la dirección de José Concepción Macías. Fue toda una joya de teatro universitario según opiniones de los espectadores… Con la producción de Bodas de sangre, de Federico García Lorca, se dio el examen de titulación de la Lic. En Artes Escénicas de la UAA, en versión y dirección de Salvador Lemis. Fue también un gran montaje, en el que la creatividad y experiencia de Lemis se reflejó nuevamente con este montaje… La Universidad de la Artes no se podía quedar atrás con El ojo del diablo, de Antonio Zúñiga, dirección de Sixto Castro Santillán, trabajo recepcional con los egresados de la tercera generación de la licenciatura de teatro, misma que estará también en enero y febrero en la Casa de la Cultura. Tanto en marzo como en septiembre la temporada de teatro universitario tuvo en cartelera una de las obras más gustadas, Nuestra señora de las nubes, de Arístides Vargas, con los egresados del Diplomado de Nivelación de la Licenciatura en Teatro de la Universidad de las Artes.

Los grupos de teatro de nivel preparatoria también tuvieron buenos trabajos en cartelera. El colegio Francisco I. Madero estrenó Kusa Raho en el Teatro Aguascalientes, y remontó La edad de las decepciones en el Teatro Morelos, así como Solución inesperada en su espacio de la prepa, el Foro Mary Castañón No podía faltar el grupo de la prepa Benito Juárez, la Compañía Teatral Rosa Guerrero, con Los motivos del lobo, de Sergio Magaña, dirección de Abdalláh Téllez, un montaje que cautivó por su complejidad escénica y por las buenas actuaciones de los jóvenes… El Colegio Entorno Comunidad Educativa presentó Mini Arte en su edición 2015 con la obra Shrek, adaptación de Pamela Gallegos y dirección de Cecilia Ruiz, un buen trabajo al coordinar a tanto estudiante de diferentes grados escolares, en disciplinas como danza, artes plásticas, música y teatro, todo ambientado al estilo de la famosa película… El Colegio Bosques con su proyecto artístico de noveno grado presentó cuatro montajes: Se suspende la función, Adiós mundo cruel, Tres superhéroes perdidos y Entre palabras, este colegio al igual que otros particulares se suman al esfuerzo de conjuntar el arte y la cultura con lo didáctico logrando que los estudiantes se interesen en cultivar estas disciplinas para su desarrollo humano.

Género lírico

Life is Real

Las sesiones del Club Amigos de la Ópera se realizaron, como cada fin de mes, durante casi todo el año. Dentro de la programación de sus sesiones de audio y video se proyectaron varias óperas: Lucia de Lammemor, de Gaetano Donizetti, El ocaso de los dioses, de Richard Wagner, Oratorio de navidad, De J.S. Bach, y otras más, siendo el moderador el Dr. Arturo Castellano Villaseñor en el Museo Posada… La soprano Laura Romo Contreras  dio una conferencia en agosto, que acompañó con un concierto en el Museo Posada por petición del Club Amigos de la ópera, así festejaron su XII aniversario… Del 22 de julio al 2 de agosto el ICA realizó el 5º Festival de Canto Operístico en el Teatro Morelos… El grupo La Carpa Ópera Teatro estrenó Life is real, obra teatral musical con canciones de los Beatles, dirección de Adrián Gerardo Rodríguez y dirección musical de Corina Mora… En 2015 también hubo zarzuela, por segunda ocasión se presentó La dolorosa, de Juan José Lorente, con música de José Serrano en la Parroquia de las 3 Aves Marías.

Teatro comercial

el tenorio3

En marzo se presentó El tenorio cómico, con Adal Ramones, Jo Jo Jorge Falcón, Ninel Conde, los Mascabrothers, la Chupitos, Daniel Bisogno, Albertano, Pedro Sola, entre otros. Este espectáculo ha dado con el clavo al cambiar solo su elenco y seguir con las funciones por mucho tiempo. En sus inicios participaban cómicos como El loco Valdés y Alejandro Suarez… Mi corazón es tuyo, libreto de Mauricio Pichardo con el elenco de la exitosa telenovela del mismo nombre, estuvo en esta ciudad y con varios admiradores, en su mayoría adolescentes… Veintidós veintidós también estuvo en Aguascalientes luego de varios años de éxito ininterrumpido. Odín Dupeyron y Erika Blenher estuvieron en el Teatro Aguascalientes con un éxito arrollador, Odín siempre es bien recibido con sus espectáculos en todas las plazas y Aguascalientes no es la excepción… Un gran musical que estuvo en cartelera en el DF y también de gira por Aguascalientes fue Hoy no me puedo levantar, en el reparto: Rogelio Suárez, Roger González, Vince Miranda, Danna Paola, Juan Solo y José Daniel Figueroa. Para los seguidores del grupo Mecano fue un agasajo recordar sus canciones y sumadas a una historia como es este musical… La familia de diez, dirección de Jorge Ortiz de Pinedo, es una serie llevada a teatro, formula ingeniada por Pinedo que le ha resultado por el éxito de la televisión, en la última función se le rindió un homenaje a Eduardo Manzano por su trayectoria… La dama de negro celebró 21 años y estuvo de gira por todo el país. En nuestra ciudad estuvieron Ernesto D’Alessio y Ricardo Morell en septiembre… Los hijos de Trump, espectáculo de los Mascabrothers, con Albertano, Ariel Miramontes y Julio Alegría, tuvieron su público en el Teatro Aguascalientes… Silvia Pasquel también nos visitó con No seré feliz pero tengo marido, de Viviana Gómez Thorpe, una comedia-monólogo en el que las mujeres rieron sin parar quizá reflejándose en esta pícara obra… Otras obras comerciales de corte infantil se presentaron en el Teatro IMSS como: Jake el pirata y Princesa Sofía.

Teatro infantil

Coraline y la puerta secreta, dirigida por Andrés Reyes con la Compañía Teatral Emmandy, se remontó el año pasado. Es una adaptación de cine a teatro del propio Reyes, interesante propuesta por la producción y por el ingenio de llevarla a escena y gustarle a los pequeños¿Y quién apagó la luz?, dirección de María Marcucci, con Yaza Rosales y Edgar Pedroza Vallín, proyecto enfocado a la ciencia y dirigido a varias escuelas de primaria y algunas secundarias. Se presentó en la explanada del Museo Descubre. Da gusto que el teatro y la ciencia se unan y que grupos se interesen en ello… En la Feria del Libro Aguascalientes 2015 se presentaron varios grupos en esta categoría: Sueño Azul teatro con Momo, Lotería Teatro con El hombre que visitó el infierno (PECDA) y Las peripecias de un conejo que soñó con ser grande; Rehilete con Gua guá y su conciencia. Mientras que El principito, de Antoine de Saint-Exúpery, con dramatización, títeres y música en vivo; y El mago de Oz, estuvieron en La Scala Bistro, un nuevo foro independiente.

Teatro musical

HAIR el musical

En el 2015 hubo escasez de teatro musical a diferencia de años anteriores, solo hubo algunas obras como el musical Hair, producción de la escuela de teatro Fernando Wagner, ambientada en los años setenta, que bajo el lema del amor y la paz se da una revolución social entre los jóvenes. El trabajo se presentó en dos espacios, el Teatro IMSS y en la propia escuela. Otra de sus revistas musicales fue El diluvio que viene, y  Cri Crí, El grillito cantorAquí también mencionamos el montaje de Shrek, del colegio Entorno que mostró su preferencia por este género… En una adaptación de la ópera de Bizet se presentó Carmen, a cargo de la Universidad Panamericana Campus Bonaterra en el Teatro Morelos, una gran producción de música en vivo, coro, cantantes, bailarines y todo con talento universitario.

 

De esta manera, damos cierre a esta tercera parte y la próxima semana seguimos con este recuento de la actividad teatral en el 2015.

OBRAS DE MOZART, BRUCH Y BEETHOVEN SON INTERPRETADAS EN EL CICLO DESDE LOS GRANDES TEATROS DEL MUNDO

Información del Conaculta.

desde_teatros

Como ya es tradición, el corredor Ángela Peralta se vistió de gala con la presentación del ciclo Desde los Grandes Teatros del Mundo, que en esta ocasión transmitió un concierto ofrecido por la Orquesta de Cámara del Festival de Verbier.

 

En el marco de la segunda temporada de este programa, el público pudo disfrutar de la interpretación magistral de obras de Mozart, Bruch y Beethoven a cargo de dicha orquesta, junto con la soprano Pretty Yende y la dirección en el violín de Joshua Bell.

 

Dentro del ciclo Desde los Grandes Teatros del Mundo se ofrecen transmisiones en alta definición de los conciertos realizados en los más importantes recintos de todo el mundo, y este sábado dio inicio la reanudación de la segunda temporada correspondiente a 2016 con la proyección del documental introductorio titulado Gennadi Rojdestvenski: Profesión, director de orquesta, con el que el público pudo conocer la actividad de este importante y reconocido director.

 

En el filme, Rojdestvenski advertía que no cualquier músico competente puede ser director de orquesta, ya que se trata de una profesión que requiere carisma y donde no hay fórmulas secretas, toda vez que la intuición, la intención y la voluntad, son los principales instrumentos del director.

 

El músico, quien a los 20 años ya era director de orquesta, aseguró que lo más importante de su profesión es poder comunicar una idea musical a la orquesta y al público y que la ejecución de una pieza, depende en gran medida de la dirección.

 

Posteriormente, los asistentes pudieron disfrutar de la majestuosidad de la música que comenzó con Exsultate, jubilate, de Mozart y continuó con el Concierto para violín No. 1, de Bruch.

 

Decenas de transeúntes detenían su camino para deleitarse al menos por un momento con estas piezas y muchos aprovecharon la tarde del sábado para ocupar las sillas que, dispuestas bajo una carpa, están a disposición de los asistentes.

 

Finalmente, sonó la Sinfonía No. 7, de Beethoven, pieza compuesta con maestría, genialidad y experimentación cuando el compositor se encontraba en su mejor momento, a los 42 años de edad y en la que logró una gran fineza sonora.

 

Nacional de Animación Cultural de la Secretaría de Cultura, se realiza en distintas sedes en la Ciudad de México como son el corredor Ángela Peralta, el Centro Nacional de las Artes, el Centro de Cultura Digital, la Fonoteca Nacional y el Centro Cultural Helénico, así como en otros estados, entre ellos San Luis Potosí, Quintana Roo, Jalisco y Baja California.

EL OJO DEL DIABLO

Texto y fotos por Ana Leticia Romo G.

el ojo

Obra inspirada en Baal, la primera obra de teatro completa, escrita por el dramaturgo alemán Bertolt Brecht en 1918. Esta obra ilustra que el dramaturgo desde sus inicios se sentía atraído por lo distinto, lo extravagante, y se empeñó en vivir al margen de las normas de su tiempo, de su recato y su sentido de disciplina. Desde muy joven demostró que estaba lleno de ideas para construir una sociedad distinta. En la obra de Baal escribe no para proponernos un ideal de vida, sino para llevar hasta el absurdo a una experiencia.
Baal es un bisexual que lo único que busca es el placer ya sea en el alcohol o en el sexo, sin embargo sus relaciones terminan mal pues destruye a sus amantes, como Johanna, que tras de estar con Baal se ahoga. Baal también rechaza y abandona a su amante preñada, Sophie, e incluso asesina a su amigo y amante Ekart.

el ojo2

La obra fue montada como examen profesional de la tercera generación de la licenciatura de Teatro de la Universidad de las Artes, bajo la dirección de Sixto Castro y la reescritura de Antonio Zúñiga, en la que los egresados demostraron sus habilidades desarrolladas. Por ejemplo, en la obra original Brecht incluyó cuatro canciones y un himno coral introductorio de su autoría, en esta puesta en escena los actores incluyen cantos y baladas contemporáneas. De igual forma, la escenografía exigió la realización de máscaras, elementos clown, desnudos, malabarismos y por supuesto actuación la cual evidentemente habrá que ir mejorando con la experiencia y la diversidad de nuevos retos.

 

HAMLET (LYNDSAY TURNER AL FRENTE DEL NATIONAL THEATRE)

Por: Alejandro Laborie Elías, crítico de teatro

 

HAMLET, es probable sea la obra más representada en el ámbito mundial y la frase “ser o no ser, esa es la cuestión” pronunciada por el protagonista sea una de las más conocidas y pronunciadas, hasta por quienes no conocen su origen. Este maravilloso drama de William Shakespeare, bajo la dirección de Lyndsey Turner -destacada en el medio teatral británico- al frente de National Theatre, fue disfrutada por el público de la Ciudad de México al proyectarse en las pantallas del Lunario.

 

Para los amantes del teatro la trama es más que conocida, sin embargo, no está por demás decir: Hamlet se encuentra con el espectro de su padre asesinado por su propio hermano, quien al tiempo toma como esposa a la viuda. Su progenitor le pide venganza, hecho que se consumará después de una serie de argucias de Hamlet, como una representación teatral en palacio recreando los hechos ante la presencia del rey asesino y en otros momentos fingiendo demencia para lograr su objetivo.

 

Una adaptación a la época actual, Hamlet está en sus treinta tantos años de edad. Un vestuario (Kartrina Lyndsay) que oscila entre lo cortesano y lo informal contemporáneo, rara combinación, sin embargo efectiva; una escenografía realista (Es Devlin)), la cual, por ejemplo, en el primer acto es un soberbio salón, con su elegante escalera, una gran puerta…, el espacio, siendo el mismo, se transforma, con la entrada y salida de algunos muebles y objetos, en diferentes lugares, incluyendo un panteón, mucho cuenta la imaginación del espectador; una iluminación (Jane Cox) que apoya la atmósfera de las diferentes escenas junto con la musicalización (John Hopkins).

 

Siempre que se adapta un clásico surge la polémica entre los tradicionalistas y los vanguardistas, creo, en este caso, el resultado es idóneo, acertado para demostrar que pese su estreno fue en 1601, su vigencia es indiscutible. Lynssay le imprime toques de humor, lo curioso los británicos ríen -se escuchan a través del sonido de la proyección-, los mexicanos impávidos, diferentes formas de ver las situaciones por su lado gracioso.

 

El papel principal, Hamlet, interpretado por Benedict Cumberbatch, quien ha sido galardonado con el Premio Oliver al mejor actor por su participación en el montaje de FRANKENSTEIN y nombrado Comandante de la Orden del Imperio Británico por la reina Isabel II en 2015 por sus servicios a las artes escénicas. Un histrión en todo el sentido del término, sus mejores momentos cuando finge estar demente, como es lógico es el alma de la puesta, en torno a él giran los demás actores. Diveen Henry (reina), Ruairi Conaghen (rey), Sian Brooke (Ofelia), Jim Norton (Polonio), Rudi Dharmalingam (Guidenstem) y Matthew Steer (Rosencrantz), entre otros, todos a la altura de una de las compañías más importantes en el ámbito mundial del teatro.

 

Este esfuerzo del Lunario por hacer partícipe al público mexicano de las grandes producciones del National Theatre se vio coronado con dos llenos totales del recinto. Las próximas citas con el 24 a las 18:00y 25 de enero a las 20:00 horas, con la proyección de la puesta en escena de CORIOLANO, de William Shakespeare.

 

SERÁN TRES LAS COMPAÑÍAS QUE REPRESENTARÁN A AGUASCALIENTES EN EL 30° ENCUENTRO DE TEATRO POPULAR LATINOAMERICANO (ENTEPOLA – CHILE)

Información del IMAC

 

rueda prensa gpos teatro entepola chile

 

El Instituto Municipal Aguascalentense para la Cultura (IMAC), anuncia la participación de tres compañías de teatro que viajarán a Santiago de Chile para presentarse en el Encuentro de Teatro Popular Latinoamericano ENTEPOLA, a desarrollarse del 21 al 29 de enero en Pudahuel, Santiago de Chile.

Alan Santacruz Farfán, Coordinador de Enseñanza Artística y Ediciones del IMAC, resaltó la importancia que tiene para el IMAC el apoyar a dichas compañías, mismas que fueron seleccionadas para participar en este encuentro de teatro que goza de una reconocida trayectoria y prestigio.

“El ENTEPOLA es un encuentro que lleva 30 años de celebrarse en Chile, es un movimiento de teatro popular, de teatro comunitario, de teatro social; en Argentina se creó otra sede de ENTEPOLA que lleva 8 años y en México la única sede oficial es en Aguascalientes, que va este año por la tercera edición”.

Las compañías seleccionadas a través de la convocatoria que se realizó en el mes de julio por Fundación ENTEPOLA Chile para presentarse en el encuentro son: Lotería Teatro con la puesta en escena “El Principito”, Anónimo teatro con “Onoidicius” y la Secta Minúscula con “Disección”.

Juan Manuel Barcenas, director de “La Secta Minúscula”, Martín Layune, director de Lotería Teatro y Luis Arturo Rosas Malacara, integrante de Anónimo Teatro, agradecieron al IMAC por el apoyo recibido para poder realizar este viaje y participar en el encuentro, así como por la iniciativa para que ENTEPOLA tenga una sede oficial en Aguascalientes y de esta manera poder generar los vínculos para participar en estos encuentros, dando muestra del reconocimiento que se hace al trabajo del teatro local.

 

LA CONSAGRACIÓN DE CHANEL

Texto y fotos por Ana Leticia Romo G.

consagracion

Bajo la dirección artística y coreográfica del bailarín  Gibrán Flores, se presentó en el Teatro Morelos la obra “La consagración de Chanel”, en la que el video y la danza contemporánea sirven para relatar la vida de la gran modista y diseñadora Coco Chanel.

El relato abarca su infancia, su taller, sus reconocimientos, sus amores, sus pasiones,  sus aportaciones. Las obra, compuesta por 6 cuadros, inicia en el “Castillo de Deauville” donde conoce a su gran amor Boy Capel, continua con el llamado “Excepcional” donde adquiere su estilo característico para diseñar, luego continua con la remembranza de “Aquel amor”. Después de la muerte de Boy, Chanel cierra su taller, momento expresado en el cuadro “Un mundo sin madeimoselle”, después de un tiempo regresa, a los 71 años reabre su taller, hecho planteado en el cuadro “El regreso” para terminar con un Pa de Deux titulado “Mas que a la vida misma”.

consagracion chanel

 

La obra resultó una grata sorpresa pues se vio profesionalismo en cada detalle. Destacó la exquisita escenografía y el sutil vestuario, siempre luciendo los tradicionales colores de la casa Chanel, el negro y el blanco; de igual forma, los cuadros dancísticos fueron bien desarrollados y narraron la historia de una mujer fuerte y decidida que legó  a la humanidad otra forma de vestir y de ver el mundo, pues también a ella se debe la promoción del arte escénico, incluso financiándolo, como en “Consagración de la primavera” en 1913. Enhorabuena al joven director y a sus excelentes bailarines por un espectáculo bien montado y bien ejecutado.

 

 

RUEDA DE PRENSA CIAS TEATRO DE AGS PARA EL FESTIVAL ENTEPOLA CHILE

Audio de la rueda de prensa acerca del 30 festival Entepola en Chile, participación de tres compañías de Aguascalientes: Anónimo Teatro, La Secta Minúscula de los Viajeros Frecuentes y Lotería Teatro. Enviada por el IMAC.

 

 

 

 

VISITANTES

Por Haydée Rivera

 

visitantes

Esta película está protagonizada por Kate del Castillo quien es Ana en la historia y que transcurre en una casa abandonada donde pasó un crimen terrible provocada por unos espíritus que habitaban la casa, este hecho, casualmente siempre le sucedía a matrimonios jóvenes que tengan un hijo de entre los 6 años. Está leyenda de terror, llegará a su fin y allí descubrirás quién termina con este mito.

La película está bien realizada, las actuaciones son buenas, aunque la historia es lo mismo de siempre en cuanto a los trillers, pero en fin, necesitas verla para crearte una opinión propia, disfrútala!!!

 

Ficha Técnica:

Reparto: Kate del Castillo, Raúl Méndez, Angelina Peláez, Sophia Alexander

Director: Acán Coen

Duración: 1 hr. 40 min.

Guión: Acán Coen-Eric Arcos

Año: 2014

2015, UN AÑO DE TEATRO EN AGUASCALIENTES, PARTE II

Por Julieta Orduña y Miryam Almanza

 

Seguimos con el recuento general de la actividad teatral que hubo en Aguascalientes, misma que abordamos en diferentes rubros:

Compañías de teatro

frida

 

Uno de los eventos que causó expectación fue la obra de teatro Auschwitz, nunca jamás, presentada en enero y acompañada de una exposición de reliquias de la Segunda Guerra mundial. La dirección corrió a cargo de Martín Rivas, el texto estuvo basado en la vida y memorias de Dunia Wasserstrom, prisionera del campo de concentración y exterminio de Auschwitz. Esta puesta en escena ha recorrido varios países, por eso la expectativa de verla en nuestra ciudad, sin embargo fue una gran desilusión primero por la desorganización del evento, tanto en la rueda de prensa como en las funciones, que por cierto tuvieron fallas técnicas que impidieron la apreciación de la trama… También nos visitó el comediante argentino Tomás Strasberg, con su espectáculo Noche de Stand Up Comedy en el Indie Café, Sala Alternativa, donde dio una velada divertida en este concepto mixto de comedia, monólogo y farsa… Frida Kahlo: Viva la vida, monólogo actuado por Nena Pineda fue presentado en septiembre en el Centro Cultural Tercera Llamada, con dos funciones abarrotadas por lo que se reprogramaron otras funciones en diciembre. En octubre estuvo la compañía Utopía Urbana también en el Centro Cultural Tercera Llamada con dos obras: La represión infantil, de Enrique Cisneros, que cumplió más de 3000 representaciones de la obra por lo que hicieron la develación de la placa respectiva, y No mámenaces, de Armando Flores… Algovi Producciones presentó Teatro a la carta desde San Luis Potosí con ¡Ya no quiero ser princesa! en La Saturnina, solo con una función ya que la segunda se canceló… Silverio Palacios fue invitado por el IMAC para presentar su monólogo El Ticuz con cuentos, canciones y arguendes en el Teatro Víctor Sandoval, una velada muy divertida donde el teatro, la comedia y la música estuvieron presentes… Mi amigo el vagabundo, de la Compañía Odeón México, con Octavio Gómez y Osvaldo Flores, fue una divertida pieza sobre vagabundos de todos los tiempos, estuvo en el Foro Wagner… Popstars o Del amor exprés, fue una farsa que habla sobre la distorsión de  las relaciones humanas por los cánones morales y estéticos que imponen los criterios de la televisión mexicana, obra programada por Producciones ICA.

Compañías internacionales

Obra Ana por la ventana-11 (1)

La Asociación civil Psicoarte trajo al iniciar el año un espectáculo de tierras argentinas, Ana por la ventana, autor Alfredo Allende, dirección de Virginia Lombardo. Es un monólogo que cautivó al público y con una sola función abarrotó el Teatro del IMSS… En la Feria de San Marcos estuvieron presentes varias compañías de Canadá, España, Ecuador, Argentina y Perú, por citar algunos países.

Danza

tres por tres

De las primeras compañías que se presentaron en el 2015 estuvo Hafla Inaugural con música y danza, a cargo de Baladre Studio… En febrero, Maktub. El destino está escrito y al igual que muchas compañías se presentó en el Teatro del IMSS… La academia Belly Gym presentó Circo gris dentro de la 1era muestra ciclo escolar 2014-2015, y después en otros espacios… Luego como parte de un intercambio cultural entre la UAA-UdeG hubo grupos de danza contemporánea con el espectáculo Codanz y ParéntesisEn danzas polinesias estuvo la Escuela de Danza ‘O Lala Makalea en una exhibición de danzas tradicionales, Merenui, también en Tercera LlamadaEn danza contemporánea se mostraron las Prácticas Escénicas 2015 de la UAA, correspondiente a la licenciatura en la modalidad de intérprete… Asimismo el grupo El Mito Danza Escénica, compañía especialista en danza contemporánea, presentó su más reciente producción Tres por tres en diversos lugares, no solo en el Teatro Leal y Romero, y además realizó la segunda edició de su festival nacional…

Otra de las academias de danza que constantemente presenta novedades es el Instituto de Danza (INDA), en esta ocasión fue El maravilloso mundo de Cri-Crí, en el Teatro Aguascalientes… En julio en el Teatro Morelos estuvo el espectáculo flamenco Cuando habla la piel… punto de partida, una sola parada y un tablao en el Centro Cultural Tercera Llamada…… El IMAC programó varios grupos dentro de sus festivales: Giselle Ballet Studio y la Escuela Ramah Aysel… la Compañía de Danza Escénica Catrina organizó el 2º Festival Hidrocálido de Danza Escénica en el Teatro Aguascalientes, reuniendo a varias escuelas y presentando una variedad de bailes… Los colores de México fue un encuentro de nuevos grupos de danza de Aguascalientes con los grupos infantil y juvenil del Centro Cultural SNTE, el folklórico Orgullo de mi Tierra, el de danza folklórica de maestros jubilados, danza folklórica del Cetis 155 y el ballet folklórico Andanzas de Aguascalientes… En el espectáculo Un mismo origen se unieron dos compañías de baile folclórico de los estados Jalisco y Aguascalientes, Fuego Nuevo y Tierra Buena… Festejando su 27 aniversario la Compañía Estatal de Danza, perteneciente al ICA, presentó un gran espectáculo con música en vivo, México desde el corazón….Y como es costumbre en las épocas decembrinas se presentó también El cascanueces, con alumnos de la licenciatura en Danza Clásica de la Universidad de las Artes, acompañados por la Orquesta Sinfónica de Aguascalientes y el Coro de Ópera y como siempre llenó el Teatro Aguascalientes… En diciembre también estuvo la Escuela de Danza Árabe Ramah Aysel con prácticas escénicas y su espectáculo Yalla!, dirigido por Raquel Ortiz, en el Teatro del IMSS. También en ese mismo espacio estuvo La magia está en ti y Maleficent, obra dancística… Cri-creando con candela fue un espectáculo para niños con la Compañía de Bailes de Salón “Son Candela” becados por el PECDA… Con ¡Viva! el Ballet Folklórico de Aguascalientes festejó su 25 aniversario, con la participación de la Compañía Folklórica Magisterial de Hidalgo, Dir. Oscar Pérez Cerros… Con los alumnos de V semestre de la Lic. Artes Escénicas de la UAA se hicieron las muestras escénicas y examen final de las materias de danza V y técnica corporal IV… Coopelia el ballet fue un espectáculo de gran formato que también se presentó en nuestra ciudad. Hay que comentar que este ballet se ha presentado en tres ocasiones en 1971, 1994 dirigido por el maestro George Berard, y en 2015 por Jorge Campos…

Carmina Burana, de Carl Off, también estuvo en Aguascalientes, en esta ocasión no solo fue la música sino también con danza, que para algunos expertos estuvo de más o mal ejecutada, opiniones de los espectadores… Y en la Feria de San Marcos, en la celebración del Día Internacional de la Danza, participaron varias compañías bajo el lema Del Mitote al Reventón… Por parte del ICA se programó el espectáculo Por los caminos de México, a cargo de la compañía folclórica del Instituto. En lo internacional tuvimos a La bella durmiente con el Ballet y Orquesta de San Petersburgo, como siempre que viene este ballet, un espectáculo de primer nivel… Nos leemos la próxima semana.

 

TEATRIKANDO

Por Benjamín Bernal, ´presidente de la APT

 

Fui a la entrega de la Medalla Bellas Artes: Alejandro Luna la recibe

 

alejandro luna

“Los escenógrafos, al fin, son considerados piedras fundamentales”

 

Hace pocos años escribí esto: “El escenógrafo Alejandro Luna ingresó este lunes como Miembro de Número a la Academia de Artes de México, a primera hora acudí al laberíntico callejón de Aguacate en Coyoacán, para platicar con él. Dicen que hay fantasmas en el, como en las mañanas descansan, no vimos ninguno. Al lado se escuchan ladridos de perro y cloc-coc de gallinas, un pasillo campirano lleva a la escalera de caracol que eleva hasta el estudio de Alejandro Luna, amplísimo cuarto blanco, computadora fija, otra transportable, el restirador obligado del arquitecto, cama, modular, libros y baño con un pequeño televisor. Seguro que trabaja y duerme sin horarios fijos.

En esta casa tiene veinte años, antes ocupó otra en Francisco Sosa, siempre ha vivido en Coyoacán desde que sus abuelos llegaron del pueblo. En su niñez, todo mundo decía “vamos a México” se llegaba en tranvía hasta calzada de Tlalpan, luego El Rápido transportaba en menos de una hora hasta el Centro de la ciudad. Había dos cines en Coyoacán, el Esperanza y el Centenario, el primero era más nice y costaba 75 centavos, el segundo era más popular, la entrada era de 50 c, ahí pasaban tres películas; de viernes a domingo, en las vacaciones de la primaria, Alejandro ganaba unos centavos llevando rollos de uno a otro; por eso podía ver varias veces algunos filmes. Donde hoy está el hospital de Xoco se instalaba la carpa con las marionetas de Rosete Aranda, era maravilloso dice, ahí vio Don Juan Tenorio con títeres, completa.

La gente cree que los médicos jugaban al doctor, yo no era constructor de nada, pasaba el tiempo como cualquier niño, mi vocación se decidiría años después. Mi juventud la pasé jugando billar. En la escuela me toco que hubiera puros hombres, era marista; en el 57 entré a la universidad: no había muchachas en la facultad, así que me cruzaba a Filosofía y Letras, para convivir con ellas, eran más bellas, me incluí en los grupos de teatro, pues yo quería ser actor. Por mis estudios sabía dibujar y hacer presupuestos, así que me encargaron las escenografías y con el avanzar del tiempo sólo eso”.

Dimos saltos en las décadas al platicar: le invitaron para asesorar la construcción del Centro Cultural Universitario, el Sor Juana, la Sala Manuel Covarrubias, el Juan Ruiz de Alarcón; luego ha participado en los aspectos técnicos de otros muchos, en México y el Extranjero. Además de 300 escenografías. Pasaron los años y el 13 de enero 2016 le acompañé en la Sala Manuel M. Ponce para recibir su medalla, quizá la más importante de su vida. Felicidades Maestro.

 

Resumen 2015 -continúa-

 

La mujer justa, un excelente trabajo para definir ¿existe la pareja ideal?, La anarquista, una buena exploración de la psique de los extremistas. Hotel Good luck, Alejandro Ricaño escribe para Luis Gerardo Méndez un texto muy semejante a “Cada día nos despedimos mejor” con el que ganó premio APT Diego Luna, y era de esperarse, porque también comanda Ricaño. Pulmones es un buen trabajo actoral, muy superior al texto. Hay varios nuevos productores, como Anahi Allué, estrena su segundo trabajo: Eres bueno Charlie Brown, divertida obra sobre las caricaturas ochenteras. Marco Villafan por primera vez produce A 6 Rounds, excelente trabajo. Oler la sangre tiene dos montajes, nadie olvida el primero, que fue lento. Una noche en la playa permite ver a Odiseo Bichir transformado al cien por ciento. La llamada, encabezada por Laura Zapata, deja comentarios a favor (divertida, si) y en contra (no hay nada más), Humboldt, habló de los inmigrantes con buen sentido. Antígona en la UNAM permite ver una adaptación que tiene en la pared unos números rayados con gis: “43” dice. Madero y Coriolano son trabajos bien logrados, a secas. Noche y Niebla de Jaime Chabaud (los desaparecidos de cada estado en conflicto) no es superior a otros de sus trabajos como Anamnesis.

 

Resumen del año 2015, -continúa

 

Teatros desaparecidos: Foro El Bicho, Casa de la Paz, Polyforum Siqueiros. Teatristas y amigos del Arte Escénico fallecidos: Enrique Ballesté, Hugo Gutiérrez Vega, Fuensanta Zertuche, Fernando Rubio, Oscar Yoldi, La India Maria, Jacobo Zabludovsky, Ferrusquilla, Rosario Galvez (esposa del gallo Giro) Magda Guzmán, German Robles, Rafael Covarrubias,

Durante 2014 se estrenaron aproximadamente 600 obras de una hora o más en esta ciudad, fue calificado de “brillante”.

En cambio las de 2015 no llegaron a 500, en promedio se le definió como “mediano, con ciertos brillos”.

Los Microteatros tienen muchas minisalas, por lo que calculamos 400 estrenos más, Alejandro Luna les ha calificado con humor y dice que: “ son una vacilada”.

Más allá de las bromas: el DF entonces vivió cerca de mil estrenos, aunque 400 y tantas hayan sido miniproducciones.