EL VIAJE DE LOS CANTORES

Texto por Julieta Orduña Guzmán

Fotos de Sandra Sánchez Pineda

Viajar y trasladarnos a lugares inimaginables, mágicos, conocer es una aspiración y deseo que todos hemos tenido, sin embargo, cuando se trata de hacer un viaje donde el hambre, las ganas de triunfar y tener una mejor vida son el impulso de muchas personas que no importando los desafíos o peligros que puedan tener en esa travesía  van hacia esa aventura sin saber si llegaran o no.

VIAJE CANTORES_7Así es de cruda y cruel esta historia que no es ficticia, ni novelada, es un caso de la vida real donde un viaje marca a 18 personas y las lleva a un destino fatal, donde la impunidad y la falta de voluntad de los gobiernos hacen que esa necesidad se dé en las masas. El viaje de los cantores está inspirado en la nota periodística publicada en 1987 por el diario La Jornada, acerca de la muerte de indocumentados que pretendían entrar clandestinamente a Estados Unidos, sin embargo, por estar encerrados en un vagón durante varias horas mueren a causa de la asfixia. Este hecho le dio la vuelta al mundo siendo señalada como la peor tragedia de México.

 

Hugo Salcedo, dramaturgo, se dio a la tarea de investigar y transformar esa nota en una lectura de dramaturgia, la cual fuera posible llevarla a la escena. Asimismo, José Concepción Macías Candela tuvo en sus manos ese texto y decidió trabajarlo en 1992 con el grupo Los mismos: “Esta obra la monté hace 25 años; consideró que era una obra que necesitaba tratarla con más sentido de responsabilidad y con más argumentos. En aquel tiempo trabajábamos más con la intuición y los buenos deseos y muchas ganas, pero con eso no es suficiente. En ese momento no trascendí el hecho, me documenté poco, no sabía el texto que tenía en mis manos, un texto muy cercano a nosotros.” Sin embargo, quince años después el director decidió volverla a retomar y con el apoyo de la Compañía municipal: “Merecía el texto ser representado en un marco que es el Festival de la Ciudad, con una compañía principal en un Teatro Morelos, con un reparto inédito en Aguascalientes.”

Sin duda, el hecho de formar parte de una Compañía municipal no es cualquier cosa, el reparto debe constar de profesionales con trayectoria y algunos egresados de las licenciaturas de teatro y así se hizo el casting: “No son los lumbrones ni nada pero es un reparto en el que confluyen varias generaciones. Invitamos a gente que son buenos actores, que aman el teatro y sabíamos que iban a dar este resultado. Hice un casting por invitación directa”. Varios de los actores y actrices han formado grupos independientes, son maestros algunos, y siguen con su vocación férrea de dar todo su talento al teatro como es el caso de Lourdes Delgadillo, actriz de este montaje: “Hago los personajes de Toña (la mujer 1) y es una de las mujeres del pueblo que se encarga de mostrar una de las caras, facetas que tienen algunas mujeres del pueblo para desprestigiar a otras de las mismas mujeres. El otro personaje es una ilegal. Chon quiso dibujar esta figura femenina porque la inmigración no solo es para los hombres, incluso también ya hay niños. Al final me toca ser una de las madres que reciben a los cuerpos de esa desgracia.”

Otro de los integrantes de este proyecto es Arturo Esquivel quien, por cierto, fue actor de la primera propuesta de El viaje de los cantores en los noventa: “Es una obra que me trae al pasado irremediablemente porque fue mi segunda puesta en escena cuando yo inicié en estos menesteres con la dirección de Chon y estaba chavito, yo era en ese momento el personaje de Chayo. En este montaje me da el maestro Chon la oportunidad de hacer un personaje con un gran reto, un monólogo.”

Pero no solo el autor, director y los actores son los protagonistas de esta historia llevada a escena, sino también la iluminación y lo sonorización son parte clave de la creatividad. En sonorización, Víctor Meza, quien con su experiencia como productor, operador y locutor de radio UAA, ha tenido en varias ocasiones la oportunidad de sonorizar varias puestas en escena y ésta no fue la excepción: “El proceso fue como de dos meses y medio. La sonorización y la iluminación son donde truena el látigo del chicote. El proceso de los actores tiene sus bases: empiezan conociendo el texto, trabajando en mesa, asumiendo el personaje, investigando y nosotros vamos a la par, pero estamos un poco en la oscuridad, estamos ya pVIAJE CANTORES_3ara que definan cómo va quedar  la obra montada y ya poder entrar nosotros en ese inter a investigar en ciertas directrices… el encargado, el director, y vamos hacer los sueños realidad del director con las aportaciones de los actores y nos toca darle el último retoque a todo este lienzo para que luzca”. Por su parte, Gilberto SantaColomba en la iluminación hace referencia a la complejidad del montaje, ya que el vagón es el punto de referencia:  “Justamente la iluminación del vagón fue pelea tras pelea entre escenógrafos, entre técnicos y yo como iluminador, el primer concepto era que el vagón iba a estar abierto, no iba haber puertas, ni estar cerrado y después se resuelve que estaría cerrado y tuve que buscar otra forma de luz  y meter la oscuridad para que el público pueda ver todas las acciones. El vagón fue un gran reto. Hicimos un diseño muy específico en ciertas áreas.”

Todos concluyeron que este montaje tiene que ser visto por muchos espectadores y acotar que no se celebra sino se conmemora este lamentable hecho acaecido hace 30 años: “Sabemos que Aguascalientes tuvo ese dolor por su gente de Pabellón, de otros lugares. Es un homenaje a aquellos que se nos adelantaron. Esta obra debe durar más tiempo, debe ser compartida, no es la gran propuesta, super elaborada, es un lenguaje llano, muy directo y es un trabajo muy profesional de todos los artistas. El texto es hermoso (…) estamos contando una historia que no es local sino más bien mundial, hicimos una investigación de campo  para estimular a los actores y que sientan desde el lugar donde fueron las cosas. Es mucha investigación y la trasmitimos a esta propuesta”, señala Macías Candelas.

Asimismo, el maestro Salcedo comenta al respecto: “Es una pena y una vergüenza mundial y nacional que todavía estemos contando historias como ésta, como autor por supuesto que me complace las representaciones que ha habido en todos estos años, las traducciones en inglés, francés, alemán, coreano, pero por otro lado me duele mucho sinceramente que tenga la obra esa triste vigencia. Tenemos que sacudir a nuestros gobernantes, tenemos que moverles el piso, gritarles fuerte para que escuchen que estas situaciones ya son insoportables. Hay un desdén, un desprecio del gobierno hacia los ciudadanos, hacia nuestros compatriotas, también de los gobiernos mundiales hacia los ciudadanos. Ya somos una sociedad más informada, más comprometidas y tenemos que alzar la voz y gritar muy fuerte, porque así como pagamos nuestros impuestos, somos seres humanos, también ocupamos ese respeto y esas responsabilidades de poder tener condiciones mejores de vida para ayudarnos  y quisiera que esto pasara de moda y algún día dijéramos “fíjate cómo era antes”, pero parece tristemente que no.”*

La camarería, el apoyo de los compañeros, la buena vibra la hacen sentir en la escena y así lo manifiestan los artistas: “Estoy fascinada con mis compañeros actores, es un cuadro que logró reunir el maestro Chon, ver a José Claro, Luis Antonio López. Es un trabajo hecho con mucho cariño, respeto y disposición, y el maestro reconoce nuestra experiencia, nuestro profesionalismo en la escena. El IMAC le ha apostado mucho a esta compañía, y poco a poco va creciendo en cuanto a calidad, como en cantidad. Somos 19 actores en escena. El teatro local tiene calidad, mucha pasión, ganas de ser visto”. Es un rencuentro de varias generaciones, así lo comentan Delgadillo y Esquivel.

No siempre se tiene la suerte de tener al dramaturgo en una función donde su trabajo es llevado a escena y en el caso de El viaje de los cantores se invitó a Hugo Salcedo y dio sus impresiones del trabajo reaVIAJE CANTORES_8lizado: “Conmovido por el impacto, por la respuesta de los espectadores con este estupendo trabajo. Muy contento que esta obra que es parte de Aguascalientes se haya podido ver aquí. Una excelente interpretación, un cariño y un respeto al texto, y que no queda solo ahí sino que se hace una propuesta estética, plástica, energética que todos la sentimos y la presentimos desde el primer momento, de los primeros acordes de esa canción que cala hasta ese final que es conmovedor. Ver las imágenes de este estupendo reportaje que hicieron, esta búsqueda de materiales, de documentos, ese vídeo es estremecedor, necesario y de memoria para que no olvidemos y queramos a los que se nos han ido.”

Así es, no olvidemos a todos aquellos que de alguna manera ya no están y que por azares del destino algunos se han convertido en mártires de hechos históricos que han sido repudiados por la sociedad. ¡Deseamos que El viaje de los cantores llegue a muchos espectadores, que viaje por todo el país y que sea un grito de lucha y concientización de almas!

 

* Entrevista realizada por Miryam Almanza.