Categoría: Bellas Artes

ALGO DE POESÍA

Texto por Ignacio Vélazquez

Fuente; http://www.amediavoz.com/gonzalezUlalume.htm

Ulalume González de León

ulalumeReseña biográfica

Poeta mexicana nacida en Montevideo, Uruguay, en 1932, nacionalizada en México desde 1948.Aunque estudió en el LycéeFrancais, desde sus cuatro años fue introducida por sus padres, los poetas Sara de Ibáñez y Roberto Ibáñez, en la poesía de lengua española.

Aprobó su bachillerato a la edad de 15 años y medio, y con una beca del gobierno de Francia, inició en la Sorbona una Licence libre con materias de literatura y filosofía, las cuales completó como oyente en la UNAM y en El Colegio de México.

Esencialmente poeta, ha escrito también libros de cuentos, y ha publicado antologías de diversos poetas traducidos de cuatro lenguas, entre los que se destacan Elizabeth Bishop, Ted Hughes, E. Cummings, Valery Larbaud, Camoens e Yves Bonnefois. Plagios reúne los siete libros de poemas escritos desde 1968 hasta 1979.

Carta a una suicida

Todo lo perdido
nuestro para siempre,
a prueba de vida,
a prueba de muerte.

Hoy soñé que ayer
era diferente
y me desperté
para no perderte.

Hoy soñé que era
lo mismo mañana:
por tenerte siempre
me morí en la cama.

El amante

Mientras besaba a Rosalía
notó que de ella nada había:
ni tronco, ni cabeza, ni miembros… pero esos
detalles olvidó y la cubrió de besos.

Propiedad de concesión
De algún modo
sumando nada y nada
tengo todo.

Sueños?
Cosas?
O un puente
entre cosas y sueños?

De algún modo
todo se acabará y al mismo tiempo:
lo de afuera y adentro.

TROVA FEST, UN CONCIERTO “CON CAUSA”

Texto y foto por  Marcela Mondragón

 trova fest_marce

El pasado jueves 6 de septiembre fue un día especial en el Auditorio DIMO, pues como parte de la celebración del 75 aniversario del Colegio Portugal, festejaron durante una semana con diferentes actividades, y por si no fuera poco, también se dieron a la tarea de organizar a 14 grupos y cantautores del género trova, en colaboración con el Instituto Municipal de la Juventud de Aguascalientes (IMJUVA), quienes se reunieron con una causa específica, pues ofrecieron un hermoso concierto a cambio de víveres que consistieron en arroz y frijoles como boleto de acceso, mismos que se donarían a familias de escasos recursos.

La conducción estuvo a cargo de Navidad de Luna y hubo buena colaboración de parte de los asistentes, así mismo, en cada presentación de grupos o trovadores, emprendimos un viaje que nos llevó del amor al desamor y en cada una de las notas podía percibirse un clima de nostalgia y alegría.

Con una escenografía discreta, nos trasladamos al jardín de nuestras casas, algunas sillas, unas plantas y unas cuántas guitarras aludiendo a la ocasión, por un lapso de cuatro horas, el auditorio y sus congregantes entonaron voces al unísono dejándonos con ganas de otra canción más, pues nada es suficiente cuando de degustar una buena melodía se trata, sumado al hecho de sentirse útil en esta excelente iniciativa de unir talentos para ayudar a quienes menos lo tienen.

Cabe hacer mención que la mayoría de los cantautores que se presentaron ante el público son orgullosamente hidrocálidos, lo que habla del enorme talento en nuestro Estado, en resumen de la enorme calidad y no solo cantidad que se gesta en nuestra propia tierra.

Finalmente, tocó al grupo “El último tren” cerrar con broche de oro el evento, mismos que invitaron a los demás colaboradores a participar en un jam session y así dejar claro que la vida merece festejarse con alegría, por el puro placer de gozar con lo que se tiene y “ayudando a otros” sin duda la vida toma otro color.

Agradecemos la colaboración de: Silo Montañez, Tres locos y Un mezcal, Gregorio Mayagoitia, Arra Arrochi, El último tren, Checo Pacheco, Mariano Leyva, Santiago Villán, Malafé, Alejandro Cadena, Pako de Lara, Agustín López Velarde, Adolfo Mandujano y Los de abajo Trova, a cada uno nuestro reconocimiento por su tiempo y participación, pero sobre todo, por hacer esto posible.

No dejes de acompañarnos en los siguientes artículos que tenemos para ti.

 

¡Nos vemos en el teatro!

SONORÍSIMA

Texto y foto por Julieta Orduña

sonorisimaDentro del calendario de eventos de Domingos Culturales que realiza el ICA, se presentaron diversos grupos el domingo 26 de agosto en el Museo Espacio, como un homenaje a la legendaria Sonora Santanera. El evento estuvo integrado por Voces de Ensueño, Son Candela y la Sonora de Aguascalientes, quienes unieron sus talentos y crearon un espectáculo lleno de magia y color.

Los tres grupos, dedicados a la música, canto y baile, tuvieron una gran idea en crear un ambiente nostálgico que llevaran al espectador a vivir la época de los 50 en salones de la Ciudad de México.

Voces de Ensueño se han presentado en el Ferial, en conciertos de ópera y han sido invitados como jurado en festivales de canto, pero esta función fue muy particular para ellos por el mensaje que llevaron de concientización hacia la prevención del cáncer.

Por su parte, Son Candela ya son conocidos como una compañía de baile de salón que ha pisado casi todos los escenarios artísticos de Aguascalientes y se han presentado en varios estados y festivales culturales, llevando a escena sus propios proyectos como: Las noches del Palace, Estudio 54, Cri Creando con Candela, entre otros. Pero, sin duda, el que le dio el toque a este evento fue la Sonora de Aguascalientes, tocando temas del recuerdo y haciendo bailar a uno que otro espectador.

Sonorísima promete mostrar su espectáculo próximamente en un escenario más apropiado, como es el Teatro Morelos. Sin duda, será todo un éxito porque música, danza y canto son garantía de una gran experiencia escénica.

NOVENO FESTIVAL DE JAZZ. SEGUNDA PARTE

Texto y foto por Ana Leticia Romo García

chopisLa excelente propuesta de este año dejó muy satisfechos a los amantes del jazz, quienes nos llenamos de acordes  y ritmos con los grupos asistentes. Como muestra, el foro del miércoles correspondió a Jalisco con el grupo Smoke Rings Quarter, músicos que manejan el estilo manouche (mezcla de gipsy y swin); interesante propuesta que abrió escenario para el excelente grupo Tempus fugit Cuarteto, integrado por excelentes músicos [Rodrigo Neftali (guitarra), Aarón Cruz (contrabajo), Gustavo Nandayapa (batería) y David Villanueva (piano)], quienes con suavidad y sensualidad, deleitaron al público con temas propios llenos de poesía (en honor a Sor Juana, Sabines, Mitología griega, etc.). Definitivamente, el mejor concierto a mi humilde parecer.

Para el jueves, el teatro abarrotado. Tuve la oportunidad de escuchar la excelente propuesta de Colima con el grupo Pibe Arcega 4MX, músicos que utilizan instrumentos propios del folklore (vihuela, jarana, guitarra de son) junto a una armónica electrónica, lo cual produce un sonido espectacular entre blues, jazz y huapango. Precioso sonido que surge como protesta ante las adversidades que está padeciendo actualmente Colima, fuente de su inspiración con su hermosa tierra y paisajes que inspiran los temas de esta excelente banda de músicos experimentados, como Pibe Arcega, campeón 2018 de armónica (casa Veerkamp), Emerson Magaña  en la vihuela y guitarra, así como Kamal González en jarana y guitarra. Esta vez les acompañó Aarón Cruz en el contrabajo.

Y para terminar, una delicia de jazz latino a cargo de Emanuel Cisneros “Chopis” y su sexteto, quienes con piano, vibráfono, contrabajo y percusiones, hicieron de la velada un paroxismo de ritmo latino.

El foro del viernes correspondió a Guanajuato, con el Cuarteto Solar de León; propuesta original donde los integrantes (Adalberto, Luis, Paulo Tovar y Francisco Hidalgo en la batería) con improvisación  y ritmos, fundieron diversos sonidos para generar abstracciones musicales vanguardistas. Posteriormente, el foro se llenó con los maestros del festival Aarón Cruz (contrabajo), Alex Mercado (piano), Todd Cluster (guitarra), Remi Álvarez (sax) y Jorge Servín (batería).

MÉTODO SUZUKI, UNA NUEVA FORMA DE ENSEÑAR MÚSICA

Texto y foto por Julieta Orduña

estudio yesyAguascalientes cuenta con una gran variedad de escuelas destinadas a enseñar música a niños y jóvenes, y de ellas han surgido talentos que han ahora comparten sus conocimientos; una de ellas es la joven maestra Yesenia Orduña Pérez, quien imparte clases de violín y piano con el Método Suzuki: “Los alumnos empiezan con piezas fáciles, con el fin de que se preocupen más por la técnica y van avanzando hasta llegar a piezas más complicadas con compositores como Bach, Vivaldi, hasta llegar a tocar todos los conciertos de Mozart”.

El estado está siendo pionero en este método, ya que anteriormente las escuelas se basaban en el método ruso y el americano. Actualmente, el Método Suzuki se encuentra disponible en libros y grabaciones no sólo para piano y violín, también abarca varios instrumentos como viola, flauta traversa, flauta dulce, arpa, guitarra, contrabajo, mandolina y hasta canto.

Uno de los objetivos de Suzuki, violinista, educador y filósofo, es que niños, jóvenes y por qué no, adultos, toquen algún instrumento y obtengan una destreza y formación musical: ”El método apoya en la formación de valores, sensibilidad hacia la música, con el fin que los niños se formen un carácter con características de seguridad y concentración”, señala la maestra.

“Este método es muy acogedor, te ayuda poco a poquito”, así lo manifestó también una de sus estudiantes, Fernanda Barba Piña, quien en su graduación del libro 1 del método Suzuki, categoría violín, dio un concierto a familiares y amigos: “Me llevó un año de esfuerzo y me llamó la atención estudiar violín por ser un instrumento llamativo y uno de los más complejos”.

Suzuki es un buen método para tocar algún instrumento sin miedos y con la seguridad de aprenderlo de un modo fácil. ¡Auguramos mucho éxito a este nuevo Estudio de música que abre sus puertas a la enseñanza!

ALGO DE POESÍA

Por Ignacio Velázquez

Fuente: http://www.amediavoz.com/guzman.htm

almudeniaAlmudena Guzmán

Poeta española nacida en Madrid en 1964. Licenciada en Filología Hispánica, obtuvo su Doctorado con una tesis sobre Francisco de Quevedo. Su obra poética tiene una marcada tendencia neo-surrealista con una gran expresión de la sensualidad reflejada en un lenguaje sincero y natural. Colabora habitualmente con artículos de opinión en el diario ABC.

Entre las distinciones obtenidas figuran el accésit del Premio de Poesía Puerta del Sol en 1981, el Premio de Poesía Altair en 1984, el accésit del Premio Hiperión de Poesía en 1986 y el Premio Internacional de Poesía Ciudad de Melilla en 1988. De su obra se destacan: Poemas de Lida Sal, en 1981, La playa del olvido, en 1984, Usted, en 1989, El libro de Tamar, en 1989 y Calendario.

Anoche…

Anoche,
al abrir los ojos para apartarme de la boca un cabello,
la mirada que luego alcé
por encima del hombro de mi amante
-inexplicable reflejo–
tuvo que detenerse cuando ya iba a salir al pasillo.

Usted,
apoyado en el quicio de la puerta,
se reía de mí.

(Y sus labios como girasoles inversos
rehuyeron la sudorosa
luz del cuarto.)

Cogí el vestido que tanto le gusta…

Cogí el vestido que tanto le gusta
a mi amigo
cogí el vestido y volaron mariposas
y lo enredé en mi pecho
con tres deseos de hiedra.

(A las velas del barco blanco
que no me olviden,
al pájaro que no me cante en la rama
de la flor del dolor
y al agua que mi amigo me llame
cuando lo lave.)

En un banco…

En un banco,
meneando aburrida mis zapatos de bruja,
yo veía al invierno entrar y salir,
flirtear con el aire y sentarse finalmente a mi lado.
(Otro -pensé- que tampoco tiene nada que hacer
esta tarde.)

Ya me iba a levantar cuando descubrí su espalda
en la ventana de enfrente.
Usted hablaba con alguien.

Y en ese mismo momento
-los libros, cómo no, resbalaron patosos desde la falda
hasta el suelo-
se volvió a mirarme

Hoy era la última tarde…

Hoy era la última tarde.

Usted no paraba de hablar
-lo hubiese matado-
y a mí me ardían las uñas cuando nos despedimos
en la parada del autobús.

Ni un sólo beso.

NOVENO FESTIVAL DE JAZZ (2018), PARTE 1

Texto y foto por Ana Leticia Romo García

IMG_0626Por novena ocasión tenemos en Aguascalientes el honor de investir un excelente Festival de jazz,, ahora con grupos de la región centro occidente (Aguascalientes, Zacatecas, Michoacán, San Luis Potosí, Jalisco, Colima, Nayarit  y Guanajuato), así como grupos invitados de la Ciudad de México, Querétaro y Colombia-Bélgica. El evento se llevó a cabo del 25 de  agosto al 1 de septiembre en el ya tradicional espacio Víctor Sandoval de 20:00 a 23:00 horas. Así, el lunes 27 el foro le correspondió a los grupos de Azucena Isabel, cuarteto de San Luis Potosí, y a Tank trío de la Ciudad de México.

En el primer caso, la voz de Azucena sorprendió a los oyentes y nos deleitó con un excelente programa que incluyó boleros, blues, fusión, bosa nova, góspel like, canto latinoamericano y temas de autoría personal, que incluyeron nombres como: Chabuca Granda, D´javan, Armando Manzanero o Nancy Wilson, entre muchos otros. El cuarteto se compone de la voz de Azucena, la batería de Karina Colis, el bajo de Édgar Gómez y la guitarra de Alex Rivera. El arranque de la velada fue una delicia de música suave y melodiosa que despertó la sensibilidad de muchos de los presentes.

En franco contraste, llegó la música de Tank trío (Sax-Federico Hulsz, Contrabajo- Alonso López y Batería-Pablo Aguirre), y digo esto porque desde la primera pieza la batería impuso un ritmo rápido, nuevo, preciso, fuerte y muy viril (por decirlo de alguna manera), para dar en la segunda parte del concierto otro acercamiento al jazz, donde en el juego del encuentro y la improvisación, el excelente Sax-trío logró que los asistentes se diluyeran en el sonido, viajando hacia donde cada quien logró percibir y apreciar.

En definitiva, un excelente concierto que dice mucho de la calidad de nuestro jazz y de las bondades de este fantástico festival, ya que el público en absoluto silencio (por no decir si  aliento), le dio a los artistas el espacio necesario para hacerles el centro de atención y no como suele suceder en bares y restaurantes donde el ruido y las conversaciones son un verdadero insulto para los músicos y su arte.

Qué gusto que las autoridades retomaron este excelente proyecto, ya que en 2017 muchos “jazzómanos” (al menos llenamos al 90% este concierto) verdaderamente lamentábamos la posible desaparición del mismo. ¡Enhorabuena por la oportunidad de poder presentar y escuchar  a tantos músicos talentosos. Ahora estamos seguros que este festival  pronto será toda una tradición y cumplirá muchos años!

CIRCO DE MOSCÚ Y PEKÍN EN AGUASCALIENTES

Texto y foto por Ana Leticia Romo García

circo chino_pekin

Desde hace muchos años, la acrobacia, el equilibrismo o el contorsionismo tenían una utilidad que estaba íntimamente relacionada con la preparación de guerreros, rituales de ámbito religioso y con algunas prácticas festivas de la época. Fueron los romanos quienes dieron el nombre Circo a estas actividades de ocio. Así, desde el Coliseo romano, el circo ha llamado la atención al público, viendo proezas que sólo se logran con el entrenamiento y la disciplina. Y ante eso, Moscú y Pekín siempre han tenido el liderazgo en materia de actos circenses, por eso es una gran oportunidad tenerlos juntos en nuestra ciudad.

En definitiva, es una delicia regresar a la infancia para comer palomitas mientras se observan a estos dotados de elasticidad, fuerza, humor y precisión. En la excelente función no faltó la precisión y flexibilidad de los chinos con acrobacias y malabarismos, siempre con el sello oriental de sus delicadas sombrillas de bambú, o sus dragones chinos, simplemente excelentes acróbatas.

En cuanto a los rusos, sorprendió la elegancia de sus actos, ya en el número de los aros colgantes o el hombre dentro de un gran aro metálico o la suplencia de animales con botargas muy bien realizadas, en este caso de un hermoso y dócil oso polar. De igual forma, la fuerza impresionante de un trío muy galante que dejó sin aliento a quienes veían el alarde de la fuerza, el equilibrio y la estética de sus hermosas posiciones y, por supuesto, no faltó el equilibrista que tensó al público con sus arriesgados actos, el malabarista con sus bolos y balones, así como los imprescindibles payasos.

Una buena opción para divertirse, sorprenderse y  pasar un rato feliz, regresando a la niñez con palomitas, algodones de azúcar y la convivencia en familia. ¡No se los pierdan; estarán hasta el 20 de agosto! La cita es junto a Altaria en diversos horarios.

 

FESTIVAL DE LA UVA Y EL QUESO

Texto y foto por Ana Leticia Romo García

Festival uva_quesoEn un intento de reactivar la cultura vitivinícola en nuestro estado, se desarrolló el Segundo Festival de la Uva y el Queso en el Foro Trece, perteneciente al Complejo Ferroviario. El espacio sirvió para promover a diferentes casas vitivinícolas, a productores de quesos, duraznos, uvas, jamón serrano y demás manjares, ideales para degustar vinos. De igual forma, hubo stands de otros productos, como el caso de desechables biodegradables (Bio des y cáscara). Además, hubo catas programadas, degustación de quesos y conferencias y, por supuesto, no podía faltar la cultura.

El sábado se presentó el Grupo Aguascalentense Termal de Danza Folclórica de los maestros Jorge Campos Espino y Juan Jesús Cervantes Montoya, presentando su puesta en escena Noches saturninas, inspirado en diversos cuadros del maestro Saturnino Herrán y como homenaje en su 100 aniversario luctuoso, donde no faltó La leyenda de los volcanes, El rebozo, El jarabe saturnino y muchos números más.

El domingo, el escenario fue para la Orquesta Big Band del Bachillerato de la UAA, donde los jóvenes deleitaron al público presente con diversos temas.

Qué bueno que se esté intentando promover al vino, sin embargo, el espacio no es el adecuado, ya que al ser cerrado y alto carece de la acústica requerida para eventos musicales, además de que se escucha un constante y desagradable murmullo que obliga a gritar para poder escuchar al interlocutor. Consumir queso y vino implica un lugar agradable e íntimo, cosa que no ofrece el Foro Trece.

ALGO DE POESÍA

Por Ignacio Velázquez

Fuente; https://www.poemas-del-alma.com/jorge-luis-borges.htm

Fuente; https://poemas.yavendras.com/jorge-luis-borges/

jorge luis borges

 

Jorge Luis Borges(1899-1986)

 

Fue uno de los escritores más importantes del siglo XX, no solamente a nivel nacional en Argentina, su país de origen, sino mundialmente. Su obra incluye cuentos, ensayos y poemas. Sus ideas políticas fueron muy polémicas, lo cual se cree que conspiró en contra de que obtuviese el Premio Nobel de Literatura. Cosechó numerosos premios en el mundo, como el Cervantes en España. Entre sus poemas podemos encontrar :

 

Despertar

Entra la luz y asciendo torpemente
de los sueños al sueño compartido
y las cosas recobran su debido
y esperado lugar y en el presente
converge abrumador y vasto el vago
ayer: las seculares migraciones
del pájaro y del hombre, las legiones
que el hierro destrozó, Roma y Cartago.

Vuelve también la cotidiana historia:
mi voz, mi rostro, mi temor, mi suerte.
¡Ah, si aquel otro despertar, la muerte,
me deparara un tiempo sin memoria
de mi nombre y de todo lo que he sido!
¡Ah, si en esa mañana hubiera olvido!

 

A Un Gato

No son más silenciosos los espejos
Ni más furtiva el alba aventurera;
Eres, bajo la luna, esa pantera
Que nos es dado divisar de lejos.
Por obra indescifrable de un decreto
Divino, te buscamos vanamente;
Más remoto que el Ganges y el poniente,
Tuya es la soledad, tuyo el secreto.
Tu lomo condesciende a la morosa
Caricia de mi mano.
Has admitido,
Desde esa eternidad que ya es olvido,
El amor de la mano recelosa.
En otro tiempo estás.
Eres el dueño
de un ámbito cerrado como un sueño.

 

Dime…..

Dime por favor donde estás,

en que rincón puedo no verte,

donde puedo dormir sin recordarte,

y donde recordar sin que me duela.

 

Dime por favor donde puedo caminar

sin ver tus huellas,

donde puedo correr sin recordarte,

y donde descansar con mi tristeza.

 

Dime por favor cual es el cielo

que no tiene el calor de tú mirada,

y cual es el sol que tiene luz tan sólo,

y no la sensación de que me llamas.

 

Dime por favor cual es el rincón

en el que no dejaste tú presencia.

 

Dime por favor cual es el hueco de mi almohada,

que no tiene escondidos tus recuerdos.

 

Dime por favor cual es la noche

en que no vendrás para velar mis sueños…..

 

Que no puedo vivir porque te extraño,

y no puedo morir, porque te quiero.