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ENLACES ESTATALES DE FOMENTO A LA LECTURA COMPARTIRÁN ESTRATEGIAS DE MAYOR IMPACTO EN EL PAÍS

Comunicado No. 338

Ciudad de México, martes 6 de marzo de 2018

Darles continuidad y seguimiento, parte de los objetivos

  • La Secretaría de Cultura, a través de la Dirección General de Publicaciones, en colaboración con el Instituto de la Cultura y las Artes de Quintana Roo, organiza el encuentro que se realizará los días 8 y 9 de marzo en la Casa de Cultura de Cancún

Identificar los programas de fomento a la lectura de mayor impacto en todo el país y compartir los modelos exitosos de gestión, así como sus estrategias, con la consigna de darles continuidad y seguimiento, forman parte de los objetivos de la Reunión Nacional de Enlaces de Fomento a la Lectura, organizado por la Secretaría de Cultura del Gobierno Federal, a través de la Dirección General de Publicaciones (DGP), en colaboración con el Instituto de la Cultura y las Artes de Quintana Roo, que se efectuará los días 8 y 9 de marzo en la Casa de la Cultura de Cancún, Quintana Roo.

El encuentro, en el que estarán presentes los enlaces de 27 estados, representa la suma de esfuerzos y colaboración en materia de fomento a la lectura en la República Mexicana, y en su emisión 2018 propone un ejercicio sistemático de revisión, evaluación y perspectiva de iniciativas y campañas desarrolladas durante la presente administración, a fin de compartir fortalezas y áreas de oportunidad, lo que permitirá ilustrar con una gama variada de experiencias la geografía nacional del fomento a la lectura.

La reunión de enlaces estatales forma parte de las acciones estratégicas inscritas dentro del Programa de Fomento para el Libro y la Lectura 2016-2018, impulsado por la Secretaría de Cultura, que tiene entre sus metas propiciar el desarrollo de diversas iniciativas en todo el territorio nacional, con la confluencia de instituciones públicas y privadas, además de la incansable labor de los ciudadanos que voluntariamente habilitan espacios comunitarios de lectura.

Lo anterior se hace posible a través de la estrecha colaboración con las instancias estatales de cultura, para la conformación de los Fondos Especiales de Fomento a la Lectura que son operados por los enlaces de cada entidad, quienes permanentemente convocan a todos los interesados en el desarrollo cultural a formarse como mediadores y promotores de lectura, por medio de diversas modalidades de capacitación, desde cursos y talleres de iniciación, hasta los diplomados impartidos a nivel nacional derivados de las alianzas establecidas con la Universidad Autónoma Metropolitana Unidad Xochimilco (UAM-Xochimilco).

Asimismo, los enlaces alientan la participación de mediadores y promotores en jornadas nacionales de fomento a la lectura y la escritura, que tienen por objeto impulsar el acceso a la cultura escrita con énfasis en las comunidades con necesidades prioritarias de atención.

La Reunión Nacional de Enlaces de Fomento a la Lectura será inaugurada por Marina Núñez Bespalova, Directora General de Publicaciones de la Secretaría de Cultura federal, el jueves 8 de marzo a las 10:00 horas, en la Casa de la Cultura de Cancún.

INTERESES Y PREOCUPACIONES EN CHARLA SOBRE FEMINISMO Y LITERATURA

Comunicado No. 344

Ciudad de México, miércoles 7 de marzo de 2018

En marco del Día Internacional de la Mujer

Autoras comparten intereses y preocupaciones en charla sobre feminismo y literatura

  • Participaron Ximena Escalante, Sandra Lorenzano, Enriqueta Lunez y Mónica Nepote

En la literatura no escribe un solo un tipo de mujer, hay diferentes tipos y muchos feminismos ligados a esos modos de ser mujer, apuntó la promotora cultural Sandra Lorenzano al participar este 6 de marzo en la charla “Feminismo y literatura” junto a las escritoras Ximena Escalante, Enriqueta Lunez y Mónica Nepote.

La charla moderada por la periodista Irma Gallo se realizó en la sala Manuel M. Ponce del Palacio de Bellas Artes, en el marco de la conmemoración del Día Internacional de la Mujer.

Lorenzano expuso que en México no se puede ser escritora desde un cuerpo de mujer y no ser sensible a lo que sucede alrededor, ante problemáticas como la injusticia, la desigualdad y la violencia de género.

“Sinceramente no me importa si los que nos acordamos de esto somos mujeres, hombres o cualquier otra cosa. Quienes tenemos la posibilidad de tener un micrófono y un mínimo espacio público, tenemos la responsabilidad de recordarlo y de acompañarnos a encontrar caminos para superar estas problemáticas”, comentó la doctora en letras por la UNAM.

La escritora recordó a Carlos Monsiváis. “Él decía que la única revolución triunfante del siglo XX fue el feminismo. Es cierto que hemos ganado mucho, por lo mismo estamos en condiciones de tomar la palabra y seguir ganando terrenos”.

Por ello, agregó, las escritoras no deben hacerse las distraídas, ni política ni éticamente, pues escribir es un compromiso ético y deben ser conscientes de su alrededor. “Tampoco quiero decir que una no pueda escribir un poema de amor, sobre el amanecer o a la madre, en cada palabra esta nuestro cuerpo, el cuerpo de mujer con sus necesidades, deseos, opciones, esto es ser mujer de muchas maneras”.

“Ser escritora es un devenir, es ir construyendo con palabras los caminos de ese deseo, para mí cruzados con un compromiso ético y político que tanto me importa en la literatura”, puntualizó la subdirectora de Vinculación y Comunidades del Centro Cultural Tlatelolco.

La poeta en lengua tzotzil, Enriqueta Lunez, comentó que uno de sus papeles como escritora es darle voz tanto a hombres y mujeres de su comunidad, porque ambos sufren de discriminación.

“Desde mi trinchera es una gran responsabilidad, no puedo asumir mi escritura de manera individual, debo pensar en mi lengua, la gente que me rodea y en la comunidad. Escribo para defender a mi lengua y que sea reconocida como tal”.

Abundó que su literatura funciona para dar voz a las mujeres que se desenvuelven en su comunidad. “A través de lo que escribo soy portavoz de sus sentimientos y de las luchas que tenemos que enfrentar. Agradezco estos espacios, pocas veces voltean a mirar más allá de la periferia de la ciudad”.

La autora del poemario Yi’BeltakCh’ulelatik/ Raíces del alma San Juan Chamula, comentó que cuando escribe lo hace desde el fondo de su ser y puede ver las tonalidades de su palabra. Confesó que tardíamente descubrió la literatura hecha por autoras femeninas, así como que su poesía era su camino.

En su intervención Mónica Nepote, ensayista originaria de Guadalajara, comentó que los mundos son muchos y múltiples por lo que las escrituras no están signadas de una sola forma. Hay montón de cosas nuevas, no nuevas, en el sentido de que no se le ha puesto atención a que están ahí.

“La escritura son muchos cuerpos, para mí eso es importante al momento de plantarme o pensar algo. Actualmente no me imagino escribir sin pensar que vivo en un país en donde cada día asesinan a siete mujeres, escribir sin pensar en mi hija”, señaló.

Por su parte Ximena Escalante compartió que su niñez y adolescencia estuvo impregnada por el feminismo, pues su madre fue directora de la revista Fem y a su casa asistían colaboradoras.

“A partir de la figura de estas mujeres empezó mi búsqueda de querer ser como ellas, independiente, libre, capaz, y poderosa intelectualmente, lo que inspiró mi camino hacia la literatura y la dramaturgia”.

La creadora -que ha recibido diversas becas de apoyo para estudios y creación- comentó que en su adolescencia, cuando empezaba a escribir tuvo la suerte de encontrarse con Esther Seligson, quien le dijo que estaba equivocada si pensaba que el escribir y el dedicarse al teatro era solo bonito.

Comentó que a ella se le considera una dramaturga feminista. “La mayoría de las temáticas de mis obras son mujeres con destinos trágicos; me inspiro en esas primeras mujeres que conocí y sus conversaciones que me guiaron. En mi opinión yo y otras mujeres hemos facilitado el camino en la dramaturgia mexicana pero sigue siendo complicado”.

“Creo, hemos conquistado muchas cosas en muchos terrenos. Me gustaría que todas las dramaturgas y escritoras podamos ser reconocidas desde nuestra singularidad, y lo que somos día a día”, puntualizó.

CIEN AÑOS DE SOLEDAD, PARA MUCHOS, EL LIBRO FAVORITO DE GABRIEL GARCÍA MÁRQUEZ

Comunicado No. 335

Ciudad de México, martes 6 de marzo de 2018

A 91 años del nacimiento del escritor colombiano

  • La obra cumbre de Gabo se desarrolla en el mítico Macondo, territorio imaginario donde lo inverosímil y mágico no es menos real que lo cotidiano y lógico

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Más de 50 años fueron los que Gabriel García Márquez dedicó a ejercer el olvidado arte de contar, en diversos géneros como novela, cuento y periodismo, en una prolífica carrera literaria que se vio coronada con Cien años de soledad, su obra cumbre.

A 91 años del natalicio del escritor colombiano nacido el 6 de marzo de 1927, Cien años de soledad sigue conquistando lectores. Para muchos es el libro favorito del autor galardonado en 1982 con el Premio Nobel de Literatura.

Jaime Labastida, director de la Academia Mexicana de la Lengua, aseguró que su libro preferido “desde luego es Cien años de soledad, pero al lado de ese, yo le diría que los Doce cuentos peregrinos. Es un gran cuentista García Márquez también y la gente lo olvida a veces”.

Por ejemplo, dijo: “Blacamán el bueno, vendedor de milagros es un cuento magnífico, aquel otro donde una mujer va al hospital siquiátrico y se queda ahí encerrada también es extraordinario”.

Para el crítico literario Juan Domingo Argüelles, su obra favorita es Cien años de soledad. “Yo no creo que García Márquez haya logrado superar ese libro, es decir, es una obra maestra, un libro extraordinario, por supuesto, no se puede hacer un libro así como si cualquier cosa”.

Consideró que: “es un libro tan grande, tan maravilloso, que los otros aunque sean muy buenos, Cien años de soledad los supera absolutamente a todos los demás. Aunque El coronel no tiene quien le escriba es una novela breve muy atractiva, muy gustosa, me da mucha felicidad leerla también, pero creo que Cien años de soledad es su obra cumbre”.

De ese libro Pablo Neruda, el gran poeta chileno, señaló que: “es la mejor novela que se ha escrito en castellano después del Quijote”, muestra de ello, es que es uno de los libros latinoamericanos que más traducciones tiene, a treinta idiomas, por lo menos, y que mayores ventas ha logrado, convirtiéndose en un bestseller mundial.

El escritor norteamericano William Faulkner ejerció una gran influencia en García Márquez y en su forma de contar historias, que en América Latina fue conocida como realismo mágico, corriente de la cual Cien años de soledad es una de las obras más emblemáticas, desarrollada en el pueblo mítico de Macondo, territorio imaginario donde lo inverosímil y mágico no es menos real que lo cotidiano y lógico.

El poeta Hugo Gutiérrez Vega, fallecido en 2015, señalaba que: “la novela emblemática de Gabriel y su aportación fundamental a la literatura, no solo latinoamericana sino universal, es Cien años de soledad, una novela que se puede colocar al lado de las grandes novelas escritas en la historia de la literatura”.

Nacido en Aracataca, Colombia, el 6 de marzo de 1927 a las 9:00 de la mañana, como el mismo García Márquez refiere en sus memorias, fue un escritor prolífico, cuya trayectoria literaria arrancó con La hojarasca en 1955 y concluyó con Memorias de mis putas tristes de 2004, pasando por su obra cumbre, Cien años de soledad de 1967.

A principios de los años sesenta, Gabo llegó a México donde fijó su residencia y fue en nuestro país, donde pudo realizar su gran novela, una en la que sucediera todo y que tenía pendiente desde los 18 años.

El autor contaba que “a fines de 1964 iba yo hacía Acapulco —con Mercedes y mis dos hijos— y entonces, como una revelación, encontré exactamente el tono que necesitaba. Y el tono era contarlo como contaba las cosas mi abuela. Porque yo recuerdo que mi abuela contaba las cosas más fantásticas y lo contaba en un tono tan natural, tan sencillo, que era completamente convincente. Y entonces no llegué a Acapulco. Regresé y me senté a escribir Cien años de soledad”.

Jaime Labastida indicó que las condiciones ambientales de nuestro país le fueron favorables a García Márquez para hacer esta magna obra. “Él ya no podía estar en Colombia por la situación política y México fue un remanso no solamente para él, sino para una enorme cantidad de refugiados y de gente que no podía tener una vida apacible en su propio país. En ese sentido es una influencia enorme, no quiere decir que haya influencia de folclor o de ciertos aspectos culturales, yo creo que Cien años de soledad está marcado fundamentalmente por todo lo que vivió antes, pero las condiciones de vida que tuvo en México le fueron muy favorables”.

En 1982, Gabriel García Márquez recibió el Premio Nobel de Literatura, por el que también competían el británico Graham Greene y el alemán GünterGrass, “por sus novelas e historias cortas, en las que la fantasía y la realidad se combinan en un mundo rico de imaginación, reflejando la vida y los conflictos de un continente”, según el dictamen de la Academia Sueca.

En ese entonces, Juan Rulfo señaló que: “por primera vez después de muchos años se ha dado un premio de literatura justo”.

Como señalaba la escritora Isabel Allende, “él es el maestro de los maestros”, pues cuando se dio el boom de la literatura latinoamericana, el mundo entero se dio cuenta que teníamos grandes escritores y aunque era un coro de muchas voces, la voz más importante fue García Márquez con Cien años desoledad.

“Y cada novela que escribió después no tan solo fue aclamada por la crítica y traducida, y tuvo innumerables premios, sino que también eran novelas populares. Era como leer Dickens o Balzac. La gente en las calles lee García Márquez. Cada libro que escribió fue aclamado. Así que, en cierto modo, él conquistó lectores y conquistó el mundo, y le habló al mundo acerca de nosotros, los latinoamericanos, y les habló de quienes somos. En sus páginas, nos vimos en cierto modo reflejados en un espejo”.

Aunque García Márquez inició estudios de Derecho, los dejó inconclusos, pues su verdadero interés era el periodismo. El mismo Gabo señalaba en una entrevista concedida a Radio Habana en julio de 1976, “que mi primera y única vocación es el periodismo. Yo nunca empecé siendo periodista por casualidad —como muchas generaciones— o por necesidad, o por azar. Yo empecé siendo periodista, porque lo que quería era ser periodista”.

Justamente, Juan Domingo Argüelles advirtió que la obra periodística de Gabo es extraordinaria. “Por fortuna se recopiló, yo siempre la tengo a la mano, me parece que García Márquez es un gran escritor justamente porque tiene un contacto con la realidad que nunca pierde. Desde sus primeras notas que publicó en la prensa colombiana tiene una gracia, tiene una forma de contar las cosas que alguien llamó el olvidado arte de contar, yo creo que ese olvidado arte de contar es lo que maravilla en todos los libros de García Márquez”.

Su vasta obra incluye títulos como El coronel no tiene quien le escriba (1961), Relato de un náufrago (1970), Crónica de una muerte anunciada (1981), El amor en los tiempos del cólera (1985), Doce cuentos peregrinos (1996), Del amor y otros demonios (1994) y Noticia de un secuestro (1996), entre otros.

Fue el 17 de abril de 2014, cuando el escritor colombiano falleció en su casa de la Ciudad de México, a causa de un cáncer linfático que le fue diagnosticado desde 1999. Fue despedido por más de 50 mil personas en el Palacio de Bellas Artes, que se pintó de Cien años de soledad, vallenatos y mariposas amarillas, con la presencia de los presidentes de México y Colombia, Enrique Peña Nieto y Juan Manuel Santos.

SE PREPARA NOVELA GRÁFICA SOBRE LA HISTORIA DEL FEMINISMO

Comunicado No. 313

Ciudad de México, jueves 1 de marzo de 2018

Con apoyo del Sistema Nacional de Creadores

Valeria Gallo prepara novela gráfica sobre la historia
del feminismo

  • Se trata de una colección de tres libros que estará concluida en 2020 y que tentativamente se llama Mar de mujeres

La ilustradora Valeria Gallo, como parte del Sistema Nacional de Creadores de Arte (SNCA) del Fonca, trabaja en la realización de una colección de tres libros en los que abordará la historia del feminismo y que tentativamente se llamará Mar de mujeres.

En entrevista con la Secretaría de Cultura, detalló que este proyecto busca hacer un acercamiento al feminismo y que los tres tomos estarán dirigidos a adolescentes y preadolescentes, hombres y mujeres por igual, a fin de que los jóvenes estén bien informados de dónde viene este movimiento.

La idea, dijo, le surgió tras un pequeño movimiento en la secundaria de su hijo. “Las chavitas empezaron a protestar porque la cancha de fútbol solo se les permitía usarla unos días a la semana y eso solo si juntaban a 10 niñas. Si no, los niños tenían el control de la cancha, entonces empezaron a hacer pancartas pero no tenían muchos argumentos”.

Por ello, en esta trilogía, la ilustradora egresada de la Escuela de Diseño del INBA y que en los últimos años se ha dedicado al libro infantil, hablará de la parte histórica del feminismo, sus orígenes y antecedentes, proyecto que deberá estar terminado en 2020.

“De entrada yo sí quisiera hacer una ficción, sí le tiro a hacer una novela gráfica –género en el que la autora aún no ha incursionado–, que puede ser muy abierta, no una estricta novela gráfica donde todo esté dividido como tipo cómic”.

Y es que, apuntó: “de repente quiero meter ilustraciones a página completa, más tirándole a libro-álbum, todavía no lo decido, son decisiones que voy a tomar en este primer semestre”, el cual la autora ha dedicado a la investigación, por tratarse de un proyecto histórico.

Valeria Gallo comentó además que en Mar de mujeres: “me gustaría viajar en el tiempo, quiero partir de lo contemporáneo, de un personaje que viva en la actualidad y que tenga estos viajes al pasado, todavía no defino cómo, si a manera de personajes que se le presenten al personaje principal”.

En un inicio, la historia estaría dividida en las tres olas del feminismo, que es como cronológicamente se ha dividido a este movimiento, de ahí el título de Mar de mujeres, sin embargo, tras esta primera fase de investigación ha decidido cambiar la estructura.

La autora precisó que las olas son muy occidentales y dejan fuera otras corrientes no europeas y estadounidenses: “y yo quiero tratar temas también de Oriente, de México y de Sudamérica”, por lo que ahora dividirá de otra manera los libros.

En ellos, Valeria Gallo trabajará a lo largo de tres años y luego de esta fase inicial de investigación, en el segundo semestre de 2018 comenzará con el bocetaje de los tres volúmenes, para después meter el color y los textos.

Para la autora, el contar con el apoyo del Sistema Nacional de Creadores del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes (Fonca) para la realización de este proyecto ha sido maravilloso, pues implica una beca que cubrirá el tiempo que tardará en producir esta trilogía.

“El tener la beca del SNCA me ha servido porque de otra manera no podría realizar un proyecto tan ambicioso como lo es Mar de Mujeres, en el que me involucro ya no solamente como ilustradora sino como investigadora y autora. Es un apoyo importantísimo y que no en todos los países existe. Me da la oportunidad de concentrar mis esfuerzos creativos en este proyecto que, pienso, es un libro necesario para lectores pre adolescentes y adolescentes”.

Obviamente, dijo, sí tiene planeado publicar Mar de mujeres, por lo que cuando los libros estén más estructurados buscará un editor que la acompañe en la siguiente etapa. “Me gustaría que fuera el Fondo de Cultura Económica o La caja de cerillos, quizá, porque sí es mi intención publicarlos, a fin de que los jóvenes puedan conocer más del feminismo”.

ÉXITO DEL PROGRAMA NACIONAL DE TEATRO ESCOLAR EN AGUASCALIENTES CON EL MONTAJE EL VESTIDO

Información ICA

Todo un éxito ha resultado el Programa Nacional de Teatro Escolar en Aguascalientes, con la presentación de la obra El vestido, hasta el momento, se han atendido a más de 150 escuelas del estado y la puesta en escena ha presentado una nutrida audiencia de alrededor de 11 mil estudiantes pertenecientes a educación básica.

EL VESTIDO CPSZ Y RSP 01

La directora del Instituto Cultural de Aguascalientes (ICA), Claudia Santa Ana Zaldívar y el director del Instituto de Educación de Aguascalientes, Raúl Silva Perezchica, asistieron a la función con el objetivo de felicitar a los actores y artistas involucrados en este proyecto por el éxito que ha representado la puesta en escena.

El programa, impulsado por el ICA en conjunto con la Secretaría de Cultura, tiene como objetivo, promover la creación y consolidación de nuevos públicos con énfasis en la comunidad de las instituciones de educación básica, específicamente para primaria y secundaria, para con ello contribuir en la formación integral de las y los menores, a través de las presentaciones teatrales de producciones con intención de aprendizaje significativo, didáctico y formativo en valores.

ABIERTA LA CONVOCATORIA AL PREMIO DOLORES CASTRO, EDICIÓN 2018

Información IMAC

El Ayuntamiento de la Capital a través del Instituto Municipal Aguascalentense para la Cultura (IMAC), presentó la Convocatoria al Premio Dolores Castro, Poesía, Narrativa, Ensayo y Dramaturgia escrita por Mujeres 2018.

convocatoria dolores castr 2018

Convocatoria Dolores Castro 2018

Podrán participar en esta convocatoria todas las mujeres nacidas en México, con textos inéditos, de tema libre, que correspondan a los géneros de narrativa, poesía, ensayo y dramaturgia.

Al presentar la convocatoria la alcaldesa, Tere Jiménez, agradeció la presencia de la escritora Dolores Castro Varela, destacando que se trata de una mujer hidrocálida que se ha convertido en embajadora de Aguascalientes en México.

“Estamos muy orgullosos de tenerla aquí porque su obra ha puesto en alto el nombre de Aguascalientes en todo México; en honor a ella se lanza hoy esta convocatoria en la cual esperamos una muy importante participación de las escritoras mexicanas”.

Alejandro Vázquez Zúñiga, titular del IMAC, detalló que esta es la séptima edición del premio, cuya convocatoria estará abierta desde esta fecha y hasta el primero de junio. Comentó que los resultados se darán a conocer el 10 de agosto, y que las ganadoras se harán acreedoras a un premio de 35 mil pesos y la publicación de su obra.

“Una de las tareas más importantes del premio es justamente normalizar  la literatura femenina, el hecho de que tengamos un premio de literatura escrito por mujeres es importante dado la enorme desproporción en concursos en los que ganan los hombres, en ese sentido estamos comprometidos desde el municipio a seguir encaminando nuestros esfuerzos para que cada vez sea más común y no haya ninguna resistencia adicional a los talentos propios de una mujer”.

En una emotiva intervención, la escritora Dolores Castro Varela, quien está próxima a cumplir 95 años de edad, agradeció y felicitó a las mujeres por esforzarse, cada una desde su trinchera para tener una mejor calidad de vida.

“Mujeres que aquí dan ejemplo, mujeres que han sabido formar familias, mujeres que han sabido conquistar no solamente las letras sino que saben trabajar de cualquier manera, en la industria, en comercio, voy por las calles de Aguascalientes  y siento una gran alegría porque por todas parte se ve que hay actividad”.

La maestra Lolita, con gran emoción habló también de su gusto por la vida y compartió su deseo por acudir muchos años más a la presentación de este Premio que contribuye a fortalecer el quehacer literario de las mujeres mexicanas.

“Vivir es un don extraordinario, quiero en estos años que me quedan hacer algo que valga la pena porque por algo estoy viva y una de las cosas que han valido la pena es estar aquí. Es un año más y espero que muchos años más dure este premio que tiene todo lo que se instituyó desde las culturas griega hasta nuestros días, poesía épica, cuento y novela, poesía lírica, poesía en verso y poesía dramática por primera vez, y ensayo”.

Finalmente, Rocío Castro Fernández, jefa del departamento de ediciones y fomento a la lectura, mencionó que este premio surge con el sentido de dar espacio a autoras y crear los medios para que las voces femeninas sean más fuertes y permanezcan, como una manera de visibilizar el trabajo de las mujeres.

“Es una convocatoria para todas las mujeres que escriben, no solamente académicas o escritoras, es un premio femenino pero no excluyente, es un premio a la conciliación, que tiene que ver con el trabajo de las mujeres día a día en la construcción de familias y de sociedades más equitativas, un premio que convoca a la cordialidad y al crecimiento”.

Comentó que los detalles de la convocatoria pueden consultarse en la siguiente página electrónica: www.facebook.com/imacags o en www.ags.gob.mx; o bien, a través de los teléfonos 929 4048 y 929 4201.

DEDICAN ENCUENTRO DE ESCRITORAS A DOLORES CASTRO

Secretaría de Cultura

Comunicado No. 296

Ciudad de México, lunes 26 de febrero de 2018

En la ciudad de Aguascalientes

  • En su primera edición, presenta estudios críticos y análisis respecto a autoras destacadas en los géneros de poesía, narrativa, ensayo y dramaturgia

Un espacio para la participación, difusión y charla sobre escritoras en lengua española será el primer Encuentro Dolores Castro. Literatura escrita por mujeres, crítica y creación, integrado por ponencias, conferencias magistrales y presentaciones editoriales, a realizarse del 7 al 9 de marzo en la ciudad de Aguascalientes.

En el evento organizado por el Instituto Cultural de Aguascalientes en conjunto con la Universidad Autónoma de Aguascalientes, 44 académicos e investigadores presentarán sus estudios críticos y análisis respecto a autoras de los siglos XX y XXI, destacadas en los géneros de poesía, narrativa, ensayo y dramaturgia.

Claudia Quezada Rodríguez, coordinadora del Centro de Investigación y Estudios Literarios de Aguascalientes (CIELA), explicó que de octubre a diciembre de 2017 se mantuvo abierta una convocatoria de participación recibiendo propuestas de veinte universidades, tanto nacionales como internacionales.

Indicó que el nombre de la poeta, narradora, ensayista y crítica literaria mexicana Dolores Castro era ideal para denominar al encuentro, “como hija de Aguascalientes que es”.

Desde el año pasado, dijo, la instancia que coordina empezó a mantener conversaciones con instancias como la Universidad Autónoma de Aguascalientes, en el sentido de armar actividades en torno a la reflexión sobre el Día de la mujer y la trascendencia del trabajo femenino dentro de la literatura.

En el primer Encuentro Dolores Castro se ofrecerán las conferencias magistrales: La poesía de Amparo Dávila, Una aproximación a la obra de Clarise Lispector, la literatura de las mujeres, ni género ni aplausos, solo expresiones, las cuales impartirán José Miguel Sardiñas Fernández,  Verónica Bujeiro y Francesca Bargallo.

Habrá dos conferencias más, una que abordará la violencia de género en la escritura mexicana contemporánea, y otra que impartirá Mariluz Suárez Herrera, donde hablará sobre el teatro de mujeres escrito por mujeres. Cabe mencionar que en el encuentro también habrá presentaciones escénicas.

La funcionaria indicó que las ponencias se presentarán en los paneles: Literaturas artísticas escritas por mujeres; La contemporaneidad en la lírica escrita por mujeres, Conceptualización y color en la narrativa escrita por mujeres, Textualidades fluidas, culturas de América del sur; Análisis y perspectivas críticas sobre la literatura escrita por mujeres; Construcción de las mujeres a través de su narrativa, y las formas ilimitadas de la escritura femenina.

El encuentro tendrá lugar en dos sedes: el edificio Polivalente de la Universidad Autónoma de Aguascalientes y el Teatro Antonio Leal y Romero del Instituto Cultural de Aguascalientes. Participará gente joven, estudiantes entusiastas y personalidades consolidadas en la investigación y la academia.

Claudia Quezada Rodríguez destacó que uno de los objetivos del Instituto Cultural de Aguascalientes es colaborar más estrechamente con instancias académicas, para que las investigaciones que se realizan en dichos espacios lleguen a otros públicos.

“El Centro de Investigación y Estudios Literarios de Aguascalientes (CIELA) del Instituto de Cultura de Aguascalientes se ha dedicado a la promoción y reconocimiento de la literatura organizando concursos nacionales y ferias de libros, pero además de promover, difundir y de fortalecer la capacitación en cuanto a literatura buscamos generar la reflexión, y que mejor que trabajando de las manos de las universidades”, puntualizó.

Informó que un producto del encuentro será una memoria. “Este es el primer evento que se realizará en este sentido de vinculación, y será la base y esquema para generar otros encuentros de este tipo”, concluyó.

El Primer Encuentro Dolores Castro. Literatura escrita por mujeres, crítica y creación, se realizará del 7 al 9 de marzo, en un horario de 9:30 a 18:30 horas. Entrada libre. Se transmitirá en vivo a través de sus redes sociales.

Para mayor información, consulte el programa general o visite la fan page de Facebook: Encuentro Dolores Castro.

 

GANA BALAM RODRIGO EL PREMIO BELLAS ARTES DE POESÍA AGUASCALIENTES 2018

  • En el 50° aniversario de este certamen, el chiapaneco resultó ganador con la obra Libro centroamericano de los muertos.
  • El eje vertebral de este libro es la migración de centroamericanos a través de su éxodo por México, desde el río Suchiate hasta el río Bravo, comentó el autor.
  • El galardón será entregado el 4 de mayo próximo en la ciudad de Aguascalientes, dentro del programa cultural de la Feria Nacional de San Marcos en su edición número 190.

El Premio Bellas Artes de Poesía Aguascalientes 2018, en su 50 aniversario, le fue otorgado por unanimidad al chiapaneco Balam Rodrigo por su obra Libro centroamericano de los muertos, el cual firmó con el seudónimo Zapaluta. Este galardón es convocado por la Secretaría de Cultura, por medio del Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA) y el Gobierno del Estado de Aguascalientes, a través del Instituto Cultural de Aguascalientes.

El jurado, integrado por Mariana Bernárdez, Jorge Fernández Granados y Óscar Oliva, declaró ganador el texto Libro centroamericano de los muertos “por hallar en esta obra altas cualidades poéticas que alcanzan tal intensidad en su lenguaje que abre diversos registros literarios; estos atributos permiten ahondar en la comprensión de la condición humana y dar testimonio de una experiencia vital que refleja el presente”, se lee en el acta.

Para el galardonado, obtener esta distinción significa tener el premio más importante de poesía en una edición muy significativa, por tratarse del 50° aniversario. La primera edición, recordó, la ganó en 1968 el poeta Juan Bañuelos, otro chiapaneco, con el libro Espejo humeante.

“El primero fue Juan Bañuelos, paisano mío, quien falleciera el año pasado, y eso para mí es sumamente simbólico y significativo; es decir, 50 años después lo gana otro chiapaneco. Soy el cuarto chiapaneco en ganarlo, pero además es importante mencionar que el libro con el que lo obtuve, al igual que Espejo humeante o Estado de sitio de Óscar Oliva, es uno de una poesía testimonial de carácter social”, compartió Balam Rodrigo a la Coordinación Nacional de Literatura del INBA.

Libro centroamericano de los muertos es el segundo de una trilogía que Balam Rodrigo ideó escribir hace más de 10 años. “El eje vertebral de este libro es la migración de centroamericanos a través de su éxodo por México, desde el río Suchiate hasta el río Bravo, y lo que intenté hacer fue unir un río de muertos y de historias relacionadas con centroamericanos y centroamericanas que perdieron la vida en nuestro país”.

“Lo que hice también fue darle voz a aquellos centroamericanos que vivieron en casa de mis papás, porque antes que se les llamaran albergues a estos lugares en donde se da asistencia y apoyo de todo tipo a los centroamericanos, en la casa de mi pueblo, que estaba enfrente de las vías del tren en Villa de Comaltitlán, mis padres asistieron, apoyaron. Fueron parte de mi familia más de 300 centroamericanos y centroamericanas”, señaló el autor.

Balam Rodrigo dijo sentirse muy contento porque este volumen lo escribió con una beca del Sistema Nacional de Creadores de Arte que tuvo durante el periodo del 2013 al 2016.

“Este libro habla de la memoria y también, obviamente, es una forma de tener presente este éxodo. Es un libro de poesía que me parece a mí necesario en este tiempo”, finalizó.

Es importante mencionar que dicho galardón será entregado el 4 de mayo próximo en la ciudad de Aguascalientes, dentro del programa cultural de la Feria Nacional de San Marcos, en su edición número 190.

El poeta y narrador Balam Rodrigo (Villa de Comaltitlán, Chiapas, 1974) es autor de los libros de poesía Hábito lunar (2005), Poemas de mar amaranto (2006), Silencia (2007), Larva agonía (2008), Bitácora del árbol nómada (2011), Cuatro murmullos y un relincho en los llanos del silencio (2012), Braille para sordos (2013), Desmemoria del rey sonámbulo (2015), Iceberg negro (2015) y Marabunta (2017), entre otros.

Algunos de sus poemas han sido traducidos al inglés, portugués, zapoteco, polaco y francés, y aparecen en antologías, revistas y diarios de México, así como en publicaciones de República Dominicana, Brasil, Colombia, Argentina, Chile, España, Puerto Rico, Estados Unidos, Guatemala, Honduras, Portugal, Alemania, Polonia, Francia y Perú.

Su obra ha merecido más de 40 reconocimientos, entre otros, el Premio de Poesía Joven Ciudad de México 2006, el Premio Nacional de Poesía Efraín Huerta 2011, el Premio Nacional de Poesía Ignacio Manuel Altamirano 2011, el Certamen Internacional de Literatura Sor Juana Inés de la Cruz 2012, el Premio Nacional de Poesía Rosario Castellanos 2013, el Premio Internacional de Poesía Jaime Sabines 2014 y el Premio Nacional de Poesía Amado Nervo 2017.